春节前夕,位于南昌路上的春天画廊推出了一个回顾画展,10位画家中来自四川美院的画家占了4个,这4人均是该画廊的签约画家。无独有偶，曾经成功地营销过罗中立、许江、常青、王向明等画坛名家的华氏画廊，也把目光投向了四川美院。去年年底签约了近10位来自“川美”的年轻画家。此外，还有上海奥赛画廊、巴塞艺术中心等，也都纷纷瞄准川美。一时间，川美成了藏家们“猎画”重要基地和响当当的一个品牌。

    川派画家标新立异

    春天画廊老总葛千涛在接受采访时称，艺术收藏圈川美热并不仅仅是这几年的事情。“在中国美术近30年的变迁中，来自四川美院的前后几辈艺术家，几乎在每个重要阶段都产生过代表性作品。最典型的人物莫过于罗中立、何多苓、周春芽、张晓刚等，他们的出现，使得当代川派油画家受到了全国乃至全世界艺术市场的追捧。而川美新生代也是薪火相传，他们在既开放又竞争的环境下成长，并不刻意追随老师的风格，甚至以模仿为耻，因此涌现了一批相当具有创造性的新人。”他说，目前已有海内外藏家专门在川美附近设有工作室，以便及时发现新人。

    今年1月在沪推出了四川主题画展的策展人卡达也表示，“四川美院标新立异，产生了一批时代弄潮儿。”卡达甚至预测，这一代四川美院艺术家里面肯定会产生第二个“罗中立”和“张晓刚”。他很看好80后，“他们能够开辟中国当代艺术的新篇章。”

    价位一路飙升

    连续多次在上海举办的以四川为主题的画展都在上海艺术界引起了不小的轰动。华氏画廊去年年底推出的由9位四川美院学生和毕业生参展的“未曾踏上的路”当代艺术展，取得了极好的效果。该画廊老总华雨舟认为，他们都属于“新学院派”，经过画廊持续营销并向国际市场推介和互动后，他们未来的艺术空间会更大。

    去年签约春天画廊的川美画家荷译，作品在上海亮相后，也引起了藏家浓厚的兴趣。与荷译素昧平生的沪上著名评论家吴亮，在见到荷译作品时，发现了一种令他惊奇的美。吴亮认为，“荷译一方面蜗居在时代之内，另一方面却神游在时代之外。”在他的作品中，透射出绝对庞大的孤独、冷傲和倔强，他的作品就像是一本回忆录，述说着他一个人的历史。

    春天画廊老总葛千涛透露，荷译的作品一年中已经被卖掉20多幅，且价位一路飙升。他认为，现在许多画家都在追求图像，却放弃了对绘画本身和艺术本体的思考。川美艺术家的独立性和丰富性恰是他们走红的一个根本要素。“当代美术史还远远没有结束，每个人都在书写。”

    关键还是看作品

    在“川美现象”备受关注的同时，也有藏家理性地提出，并非所有川美作品都是好的。两个星期前刚从那边回来的华雨舟说，在该校年度大展上，入选的仅仅为60、70人，得奖的仅7人，而应届毕业生有700多人之多。可见好作品的比例还是很少的。

    一位藏家表示，艺术传递的是思想，是作品本身的力量，而不仅仅是一个图像。从美术史来看，当时炒得火红的作品未必能进入美术史，绘画的学术性还是十分重要的。好的学院只是为优秀艺术家诞生提供了良好的土壤。