核心提示

　　恍若“皇帝新装”的谎言被揭穿,中国当代艺术在过去3年里缔造的“天价神话”在2008年上半年如临四面楚歌。年初,纽约苏富比春季拍卖成交暗淡,张晓刚等中国当代艺术几位“天价王”作品遭遇流拍；5月份之后,国内艺术评论界兴起一场当代艺术“崩盘论”，行规内幕变成“公开的秘密”被谈及。

　　从2006年至今,中国当代艺术平均以每三个月翻一番的速度,缔造了世界艺术品拍卖市场上的一个奇迹,“井喷”、“疯涨”这些词被媒体用以形容这种近似“放卫星”的价格急飙速度。5月以来,著名评论家朱其在博客上发表《当代艺术是否已经到了拐点?》、《中国当代艺术“谎言共同体”》等文章直陈中国当代艺术市场、生态的种种弊端,其大胆敢言被人称之为勇士“檄文”,直戳向当代艺术市场的“虚幻泡影”。

　　中国当代艺术市场即将迎来拐点吗?三年的价格飙升背后是否存在着一场骗局?花上千万元买到的艺术品是将来要被艺术史淘汰的废品?带着此番争执的焦点,记者采访了艺术评论家朱其、杨小彦,著名艺术品投资经纪人伍劲、田恺,以及国外收藏基金———北京尤伦斯艺术中心首席策展人郭晓彦等人。

　　“标王”作品流拍败露“天价作局”?

　　2008年纽约苏富比春拍,中国当代艺术市场集体遭遇“滑铁卢”。

　　这场拍卖中,“天价王”张晓刚的《untitled》和《2001no.8》流拍,王广义、蔡国强等一向被国际市场追捧的艺术家大多遭遇挫败,仅以估价或略超估价成交。而在刚刚结束的6月30日伦敦佳士得的“当代艺术夜场拍卖”中,58件拍品中仅有2件中国当代艺术家的作品,其中一件张晓刚的《父亲和女儿》因90-150万英镑的超高估价再次遭遇流拍。

　　稍微值得庆幸的是,7月1日的伦敦苏富比“当代艺术夜场”中,张晓刚的《兄妹》拍出76.92万英镑高价,但难掩颓势的是,当晚75件当代艺术拍品中只有这一件是“中国货”。而这个拍卖数字和去年对比,张晓刚作品市值短短一年内缩水50%———去年纽约苏富比春拍张晓刚曾以《三个同志》拍得211.2万美元。

　　“天价王”的作品流拍,著名艺术评论家朱其将之视为这一轮当代艺术“天价表演”露馅的开始,并由此提出“中国当代艺术资本市场第一轮整合的终结”。这一预测得到广泛响应,艺术市场资深投资经纪人伍劲也指出,中国当代艺术市场至少目前应该跑完了“上半场”。

　　作为对中国当代艺术资本市场“第一阶段”的小结和反思,朱其向本报记者抛出了他对中国当代艺术现状和格局的三点批评。

　　批评1:

　　“天价表演”充斥当代艺术市场

　　“‘天价王’作品公开流拍的原因很可能是,韩国或东南亚的买家前两年买了这些艺术明星的作品,如今对媒体上所谓虚高的价格信以为真,拿出来套现,由于没有和幕后炒作的庄家沟通好,没人护盘,结果酿成了流拍。”朱其说。

　　针对今年4月底,刘小东《温床NO.1》以5100万元拍出内地油画最高价,朱其却不以为然:“明显是在‘假拍’,这个作品一出场就以3800万高价起拍,但是竞争并不激烈,9次叫价就有人通过电话出价5100万。”就此,朱其指出,这种艺术拍卖在时下的中国当代艺术品拍卖中比比皆是,是大家都不愿捅破的一个骗局———“天价作局”。

　　朱其向记者“揭发”了这种暴利游戏的典型“玩法”:首先,找某个在艺术圈有一定知名度并且市场价格在10万左右的画家,跟他签一个3年协议(比如包下他三年100张作品),每张以30万到50万左右收购。一年后就在拍卖会上炒作,每张30万收购的画,拍卖价标到100多万,二年后再标到500万甚至一千万一张。没有人买怎么办?就安排“自己人”混在真买家中,甚至“假拍”下来。朱其说,这个看似有风险的钓鱼游戏其实很容易获利,“只要能以高价卖掉十分之一的作品,就能将全部成本收回。再把剩下的画