二十世纪三四十年代，曾以艰苦卓绝的西南地区写生和创作享誉画坛，以写生探索山水画变革最富成就的代表性画家吴一峰，在去世十年之后，其二百件山水国画精品，将从八月二十日开始，在中国美术馆为期七天的展览中首次与北京观众见面。

    吴一峰（1907－1998），浙江平湖人，一九二八年毕业于上海美专，一九三二年随师黄宾虹入蜀后定居四川成都。此后六十年时间中，他踏遍巴山蜀水，独步云贵高原，深入滇西边陲。又沿宝成铁路、岷江、嘉陵江、长江流域以及大巴山区腹地，作了大量的细致考察，对景写生，并以风格鲜明的传统笔墨，创作出大批富于时代特色和风物民情的优秀山水画作品。在二十世纪中国山水画大家中，吴一峰与师友中的黄宾虹、张大千、李可染、陆俨少，各自代表不尽相同的写生方式与创作追求，各具存在的理由和价值，各不相同，互不取代。

    半个多世纪以来，由于历史地理的缘故，吴一峰的杰出成就被湮埋忽略。因此，著名美术理论家朗绍君将这次画展的举办喻为“掘开沉埋的历史”，中国美术界将由此“重新认识一位曾被长期忽略但真正重要的艺术家——吴一峰” 。他并强调吴一峰的“艺术作品、艺术经验和献身精神，是二十世纪中国美术史的宝贵遗产。”

    本次画展由中国美协、国家画院、中国艺术研究院、四川省文化厅、浙江省平湖市人民政府联合主办，中国文物出版社出版的《一峰草堂师友书札》、《吴一峰山水画集》、《吴一峰艺术年谱》、《吴一峰研究文集》和《岷江嘉陵江山水长卷》亦同时发行。

    这次画展共展出吴一峰70年艺术生涯中各个时期创作的山水画作品近200件，包括巨幛横幅、册页手卷、挂轴扇面，基本概括了吴一峰绘画艺术的风格和特色，是吴一峰作品首次在北京面向全国的集中亮相。